愚公精神代代傳 愚公故事時時新——觀說唱音樂劇《愚公移山》
關(guān)注濟源網(wǎng)微信
河南濟源是愚公故里,太行和王屋二山沉淀了厚重的歷史底蘊。如何把這一份中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承并發(fā)展好,濟源市進行了藝術(shù)化的探索,收效頗豐。
《愚公移山》是由濟源示范區(qū)黨工委宣傳部等出品,由北京大學(xué)民族音樂與音樂劇研究中心創(chuàng)制的大型原創(chuàng)說唱音樂劇。該劇以非凡的藝術(shù)魄力,大膽創(chuàng)新,在原有的寓言故事基礎(chǔ)上,又加入兩條故事線,三條線穿插并行:其一是大家耳熟能詳?shù)摹队薰粕健愤@則寓言故事的現(xiàn)代舞臺演繹,通過愚公與智叟的“相愛相殺”制造出略帶喜感的戲劇沖突;其二是青年學(xué)子王寧在對河南省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)“王屋琴書”進行田野調(diào)查時深切緬懷自己的父親,進而引出王屋山人民群眾挖洞修路,脫貧致富的感人故事;其三是以具有浪漫主義色彩的藝術(shù)化創(chuàng)造,將寓言、歷史、現(xiàn)實有機融合,突破時空與虛實的限制,讓前述兩條故事線的主要人物進行對談,通過充滿哲學(xué)思辨的對話進一步升華了愚公移山精神這一戲劇主題思想。
《愚公移山》故事原文一共三百一十字,整個故事簡略且缺少戲劇張力,最要緊的是這則故事家喻戶曉、婦孺皆知,可供發(fā)揮的空間有限。如何將三百余字篇幅的寓言故事搬上舞臺,擴展成近兩個小時的舞臺說唱表演?如何將大家滾瓜爛熟的故事講出新意?如何讓傳統(tǒng)文化的內(nèi)核和當代精神鏈接,引起當代人特別是當代青年人的共鳴?說唱音樂劇《愚公移山》通過一系列的“新”交出了令人滿意的答卷。
第一是“人物新”。首先是愚公移山故事中原有主要角色的重新設(shè)計,包括人物性格和主要角色關(guān)系的設(shè)定。講英文的愚公,滿口網(wǎng)絡(luò)梗的智叟,風格前衛(wèi)的操蛇之神,這些人物的設(shè)計都突出一個“萌”字,既拉近了與年輕觀眾的距離,也讓遠古人物鮮活、年輕了起來。演出過程中,偶爾的一兩句濟源方言更是獲得了“滿堂彩”。這些明顯“戲說”的人物設(shè)計弱化了大家耳熟能詳?shù)墓适滦?,將觀看焦點放在了人物刻畫上,老故事便講出了新意。該劇對愚公與智叟二者之間的戲劇沖突也進行了顛覆性的修改,智叟不再作為被批判的“反面教材”出現(xiàn),而是成為了與愚公相輔相成的并生關(guān)系,正如劇中臺詞所說“無人稱頌愚公,何人識得智叟”。其次是設(shè)計了全新的人物。這些新的人物角色,每一個都接地氣、豐滿立得住,具有代表性,富有時代感。特別是王寧和御風這兩個重要角色,都在劇情發(fā)展中完成了轉(zhuǎn)變與升華,實現(xiàn)了自我的成長,完美契合了羅伯特·麥基在《故事》中所提到的“人物弧光”理論。
第二是“故事新”。該劇在對原有的寓言故事進行重新解讀的同時,又加入了兩條新的故事線。這兩條故事線與寓言本身的故事線并行不悖,最終在導(dǎo)演高超的舞臺處理中交匯于一點,達到了整個舞臺演出的高潮。原有故事線與新加入的兩條故事線,乍看起來好似各說各話,完全沒有聯(lián)系。其實不然,因為這三條故事線的精神內(nèi)核是高度統(tǒng)一、高度一致的,三條故事線對于愚公精神的表現(xiàn)各有側(cè)重且層次分明。愚公的戲劇動機是要解決“懲山北之塞,出入之迂也”的問題,王寧父親的戲劇動機是要帶領(lǐng)王屋山群眾脫貧致富,王寧的戲劇動機是要傳承好傳統(tǒng)文化“王屋琴書”,御風的戲劇動機是實現(xiàn)自己的音樂理想,這些戲劇人物所處的時代不同,所面對的現(xiàn)實問題不同,但是他們解決問題的武器是一致的——那就是愚公移山的精神。這三條故事線是各個時代最能體現(xiàn)愚公移山精神的現(xiàn)實切片,既有原典再現(xiàn),又有歷史回望,最后落腳在現(xiàn)實寫真,既是對愚公精神的經(jīng)典誦讀,也是對愚公精神的當代書寫。
第三是“手法新”。多線敘事結(jié)構(gòu)常見于影像藝術(shù)之中,該劇創(chuàng)造性地將之引入舞臺藝術(shù),并借鑒了許多類似于閃回、正反打等影像敘事的手法,讓整個舞臺表演呈現(xiàn)出全新的觀賞體驗。作為一部音樂劇,該劇還進行了實驗性的嘗試,將民間說唱、國風、民謠、搖滾、嘻哈等各種風格類型的音樂元素融匯于同一部作品之中,實現(xiàn)了傳統(tǒng)與現(xiàn)代、民族與世界的有機結(jié)合,既是對傳統(tǒng)藝術(shù)的展現(xiàn)與推廣,也讓演出更具活力和親和力,符合當代人的欣賞習慣。此外,值得一提的是,該劇還設(shè)置了現(xiàn)場樂隊和和聲歌隊,在整場演出中有力烘托了演員表演,放大了戲劇情緒,強化了主題表達。在演員的表演上,該劇也別出心裁,女大學(xué)生王寧除了自身角色外,還是整場演出的主持人,演員在戲劇角色和現(xiàn)實角色之間“跳進跳出”,既有寫實,也有間離,讓觀者模糊了現(xiàn)實真實與藝術(shù)真實。筆者為此甚至還查找了王寧扮演者的資料,就想確認她是否真的是北大學(xué)子,這就是一種舞臺真實映射到現(xiàn)實真實,讓人從內(nèi)心相信演員的表演,相信戲劇的表達。
說唱音樂劇《愚公移山》是全新的嘗試,通過先鋒藝術(shù)的表現(xiàn)形式,將古老的故事內(nèi)核重新包裝,用新的人物、新的故事、新的藝術(shù)語匯去演繹、詮釋,使之更加貼近當代人的生活和精神文化需求,引起當代人的共鳴、共情。該劇遵循舞臺表演藝術(shù)規(guī)律,精心設(shè)計故事情節(jié)和情感起伏,讓觀眾時而捧腹大笑,時而潸然淚下。此外,該劇還別具匠心地通過多個劇中角色之口詢問愚公的年紀,愚公的回答自始至終都是——“愚公年且九十”,這一答案也象征著愚公精神自誕生那一刻起便長久不衰、歷久彌新。
(圖片均為劇照,受訪者供圖)
(作者系中國藝術(shù)研究院副研究館員)